#257: „Alle haben schon einen Stil — nur ich nicht“

00:00:00: Es ist ja so, dass wir alle als Fotografin sehr kreative Seelen sind.

00:00:06: Und als Kreativer lieben wir es natürlich auch, Dinge auszuprobieren und uns auszufrobieren, uns immer wieder neu zu erfinden, neu zu verwirklichen.

00:00:18: Andererseits brauchen wir aber als Fotografin eben auch einen Stil – ein Stil der einheitlich ist möglich für den unsere Kundinnen sich dann entscheiden.

00:00:29: und das Ganze ist oft ein bisschen fast schon ein Widerspruch, aber eigentlich auch nicht.

00:00:37: Und genau darüber möchte ich heute gerne mal sprechen.

00:00:39: Ich möchte darüber sprechen wie du deinen eigenen Stil finden kannst, wie du dich nicht von Vergleichen verunsichern oder blockieren lässt Inspiration und Kopieren sauber trennen kannst.

00:00:57: Und ganz konkret einfach wie du dein Stil findest, dann eben auch deinen Portfolio nach diesem Stil aufbauen kannst.

00:01:04: Willkommen bei Fotografen.

00:01:05: Schmiede Stories!

00:01:06: Dem Podcast für ehrliche Gespräche rund um Photobusiness, Fotografie und das echte Leben dazwischen.

00:01:12: Für Frauen die sich ein Business aufbohren möchten dass sie ihrem Leben passt also schnappt ihr gerne einen Kaffee und setzt dich zu mehr.

00:01:19: Und dann reden wir über Sichtbarkeit, Selbstzweifel, erste Kundinnen, Familie, Selbstständigkeit und all die Dinge, über die sonst auf niemand spricht.

00:01:28: Nicht perfekt nicht höher schneller weiter sondern ehrlich!

00:01:32: Ich bin Tina und ich freue mich dass du da bist.

00:01:34: So, dann lass uns doch heute mal über Stil reden dem Wildstil Und darüber, wie du ihn bekommst.

00:01:42: Wie du ihn für dich findest und wie du dir auch ein einheitliches Portfolio aufbauen kannst.

00:01:47: Denn meistens ist das der Moment wo wir uns zum ersten Mal so richtig Gedanken über unseren Stil machen dass wir andere Instagram Feats oder auch bei Pinterest oder so schauen und sehen ach da ist alles wie aus einem Guss.

00:02:02: alle Bilder haben dieselben Lichtverhältnisse alle haben irgendwie die selben Farben an Und alles ist irgendwie sehr harmonisch, sehr einheitlich.

00:02:15: Bei uns hingegen ist alles anders.

00:02:21: Ein super warmes Shooting, weil ich das in einer goldenen Stunde aufgenommen habe.

00:02:27: Dann ist wieder ein eher kühles Shooting wo auch die ganzen Hauttöne vielleicht ganz anders aussehen, weil da es ein Indoor-Home Story Newborn Shooting war.

00:02:38: Das nächste Shooting ist gleich ein Familien-Shooting im Wald und alles ist eher so bisschen grün!

00:02:43: oder bunt.

00:02:44: Und irgendwie ist es alles anders und dann kommt natürlich schnell der Gedanke hoch, alle anderen haben ihr ins D gefunden außer ich nicht.

00:02:53: Und das ist natürlich etwas was uns wieder eher negativ blockiert und deshalb möchte ich heute mal schauen wo Stil eigentlich anfängt denn Stil beginnt beim Shooting schon gar nicht beim Preset.

00:03:09: Also es bringt überhaupt nichts los zu gehen und zu sagen, ach jetzt kaufe ich mir richtig teures, richtig tolles Preset.

00:03:16: Das heißt nicht dass du nicht mit Presets arbeiten sollst.

00:03:19: das finde ich ist schon eine große Erleichterung wobei preset eher Einzahl als Mehrzahl.

00:03:25: aber da beginnt nicht der Stil etwas, was wir nie vergessen dürfen und wo wir auch nicht versuchen sollten.

00:03:35: Ich kaufe mir ein Preset und dann löst das plötzlich all meine Probleme, sondern es sollte eher andersrum sein.

00:03:42: ich habe mein Stil gefunden und dann schaue ich welches Presett dazu passt.

00:03:45: denn ich weiß nicht ob du diesen Preset schon mal hatte dass dir irgendwie eins gekauft hat, sondern es sah so toll aus.

00:03:53: Die Farben waren einfach unfassbar schön.

00:03:56: und dann hast du das auf deine eigenen Bilder angewendet und war geschockt weil wie sich herausstellt sind deine Bilder ganz anders von den Rahmenbedingungen.

00:04:07: wenn du dir einen preset kaufst was irgendwie so boho wunderschön in der Wüste im Grand Canyon die Bilder aufgenommen Alles total toll.

00:04:17: Und dann hast du deine eigenen Shootings, wo du vielleicht Familien-Shootings im Wald hast mit ganz anderen Farben und ganz anderen Bedingungen einfach.

00:04:27: Dann funktionieren diese Presets oft nicht.

00:04:30: Deshalb macht es wirklich wenig Sinn mit dem Preset anzufangen.

00:04:35: Sondern Stil, dein eigenes Stil fängt viel früher an!

00:04:42: Und noch ein kleiner Nebengedanke zu diesem ganzen, dass wir uns auf Instagram und Pinterest immer so ein bisschen einschüchtern lassen.

00:04:53: Auch hier.

00:04:54: Das ist das was wir dort sehen die fertigen Feeds.

00:04:58: Das es ein Ergebnis oder vielleicht nicht das Ende aber zumindest einen weit fortgeschrittener Teil des Weges an deren Anfang wir uns aber gerade befinden.

00:05:10: und das ist einfach etwas, dass lässt sich nun mal nicht vergleichen.

00:05:15: Und das ist auch nicht schlimm, deshalb sollte Instagram Pinterest sind super Inspirationsgeber.

00:05:22: sie eins zu eins zu kopieren macht überhaupt keinen Sinn und sich davon irgendwie zu sehr verunsichern zu lassen macht auch keinen Sinn.

00:05:30: also wenn dich das alles erblockiert dann lass es ruhig erstmal eine Weile weg Gehe den richtigen Weg, um deinen Stil zu finden.

00:05:40: Und wenn du ihn erst mal gefunden hast und dich damit wohlfühlst oder sicher fühlst dann wird dich das andere auch nicht mehr so aus der Bahn werfen.

00:05:51: Genau also... Was passiert nämlich am Anfang oft?

00:05:54: Also mir auch passiert, dass ich tolle Vorstellungen hatte für einen Shooting.

00:06:00: Dass ich irgendwie Familien-Shooting machen wollte, mir dann auf Instagram oder auf Pinterest meistens ganz viele tolle Ideen überlegt habe, tolle Sachen gepinnt habe und mir vorgenommen hab diese Sachen auch genauso wiederzugeben genau solche Shootings zu machen.

00:06:16: Und dann komme ich an im Shooting Ort.

00:06:18: und dann kommt die Familie Die ganz Wundervolle ist, aber die Tochter trägt ein pinkfarbenes Pepperwoods-Shirt.

00:06:26: Der Sohn hat irgendwie eine neonblaue Trainingsjacke an und später bei der Bildbearbeitung sehe ich so okay da habe ich jetzt blaue Gesichter, da hab' ich pinkfarbende Gesichter Und überhaupt sieht das alles gar nicht so aus wie in meiner Vision.

00:06:44: Das liegt einfach daran dass dieser Schritt Wo der Stil eigentlich beginnt, der ist viel weiter vorne.

00:06:54: und wenn wir den richtig gegangen sind dann kommt es erstens gar nicht dazu dass wir völlig andere Kunden anziehen.

00:07:03: Also im wahrsten Sinne des Wortes die ganz andere Vorstellung von den Fotos haben sondern wenn wir uns wirklich darüber Gedanken gemacht haben vom Grunde auf also unser Fundament wirklich richtig gebaut haben und der Stil ist einfach ein großer Teil davon, dann werden wir auch die Kunden ansprechen, die eben einen ähnlichen Stil wollen.

00:07:27: Und die das auch richtig transportieren können.

00:07:32: Deshalb lass uns mal am Anfang anfangen natürlich.

00:07:40: Was ist Stil eigentlich?

00:07:42: Stil bedeutet nicht dass jetzt alle Bilder gleich aussehen.

00:07:46: Ich glaube, das ist auch oft so ein bisschen diese Gefahr.

00:07:51: Dass wir gerade durch diese sehr identischen Feeds denken dass es irgendwie immer alles aus einem Guss sein muss.

00:07:59: Das ist es gar nicht sondern Stil ist eher, dass wir die Geschichte ähnlich erzählen.

00:08:05: Also niemand bucht einen Shooting damit es genau also damit die Bilder genauso aussehen wie bei dem anderen Shooting davor.

00:08:13: Sondern wir buchen ja einen Shooting, damit die Fotografen unsere Geschichte auf eine ähnliche Weise erzählt und deshalb ist einfach ein wichtiger, eine wichtige Voraussetzung ist, dass wir uns darüber klar werden.

00:08:30: Also noch bevor wir irgendwie über Farben reden, über Bildbearbeitung reden auch bevor wir über Klamotten oder Hintergründe reden das wir uns da rüber klarwerden welche Geschichten wer eigentlich erzählen möchten und Dass wir uns dann aber auch immer wieder darüber klar sind Das es eine Sache ist was ich erzählen möchte und die andere Sache was vielleicht meine Kundinnen daraus machen.

00:08:56: denn natürlich bringen die ja auch immer ihre eigene Persönlichkeit mit.

00:09:00: Wir bringen ihre eigenen Geschmäcker, ihre eigenen Farben mit.

00:09:06: aber wenn ich klar weiß wie ich eine Geschichte erzählen möchte dann habe ich schon mal eine ganz wichtige Grundlage für mein Stil gefunden und dieses Wie Ich meine Geschichten erzählen oder wie ich diese Geschichten erzählen möchte.

00:09:24: Das beginnt mit meinem Warum, mit meinem inneren Antrieb.

00:09:27: Mit meiner Art die Welt zu sehen, mit dem was mir wichtig ist.

00:09:34: Bei mir war das wirklich so dass ich mich damit am Anfang gar nicht beschäftigt habe als ich als Fotografin angefangen habe und einfach fotografiert hab.

00:09:44: Ich fand die Shootings an sich gut.

00:09:48: nur geguckt, dass irgendwie alle einigermaßen gut aussehen.

00:09:51: Ich habe mir auch verschiedene Posen überlegt.

00:09:53: Ich hab verschiedene Anleitungen ausprobiert und ich hab mal mit Musik fotografiert, mal ohne Musik aber erst als ich mehr Gedanken über mich gemacht habe, über meinen Warum?

00:10:05: Mein innerer Antrieb.

00:10:06: Erst da haben die Bilder eine richtige Bedeutung bekommen und ich würde sagen das ich erst da wirklich mein Stil entwickelt habe.

00:10:15: Und deshalb ist es einfach super wichtig, dass du dir erstmal diese Gedanken über dich machst und das ist am besten auch ohne diesen großen Einfluss von draußen.

00:10:26: Also manchmal werden wir zu sehr von draußen mit allem beschallt, dass wir gar nicht so sehr unsere eigenen Gedanken hören können.

00:10:34: aber diesen inneren Antrieb der kann ja nur aus dir herauskommen.

00:10:38: Das heißt nicht, dass du den für dich alleine finden musst.

00:10:41: Du kannst ihn im Gespräch mit jemand anderen finden.

00:10:44: Du kann es ihm finden, indem du Dinge aufschreibst, in dem du dir mehr Gedanken machst... Es gibt so viele Möglichkeiten deinen Warum zu finden und es gibt auch einige Podcast-Folgen hier in diesem Podcast dazu.

00:11:00: Also da kannst du super gerne auch mal nach ein bisschen rumbrousen.

00:11:04: aber wichtig ist das wirklich.

00:11:06: die Basis ist denn Nur wenn du weißt, was dein Antrieb ist kannst du auch die Geschichten wirklich so erzählen dass sie besonders sind.

00:11:17: Dass deine Geschichten sind.

00:11:20: und sobald du das für dich herausgefunden hast ergeben sich auch ganz viele andere Antworten zum Thema Stil.

00:11:27: denn natürlich haben wir ja jetzt schon geklärt.

00:11:31: Stil beginnt nicht erst bei Lightroom sondern er beginnt vor dem Fotografieren darin, wie du alles aussuchst.

00:11:40: Alles vorher aus suchst also die Location aus sucht, die Lichtverhältnisse aus suchts.

00:11:45: und selbst wenn du sagst so Anna ja ich mache jetzt vielleicht Familienfotografie Ich muss mich da eher nach der Familie richten Nach den schlafen Zeiten der Kinder oder sowas wirklich völlig okay ist.

00:11:56: das mach ich auch weil ich finde nichts ist schlimmer als ein müdes Kind Da bringt da bringen die besten Licht Verhältnisse nix.

00:12:03: Die Fotos werden bestimmt nicht schön.

00:12:05: Also da gibt es halt einfach ganz andere Dinge, die dann wichtig sind.

00:12:10: Aber wenn du diese Dinge aussuchst, dann hast du immer schon die Geschichte, die du erzählen willst von vielleicht der starken Mama, die den Familienalltag schmeißt oder von der Liebesgeschichte, die dich erzählen möchtest.

00:12:25: Also je nachdem was die Hauptgeschichte ist, die ich erzählen möchte, kannst du schon ganz viel in der Vorbereitung entscheiden Und kannst auch ganz viel an deinem Fotografiestil entscheiden.

00:12:38: Also bist du eher im Hintergrund, fotografierst du eher dokumentarisch?

00:12:43: Bist du sehr präsent?

00:12:44: Leitest du an?

00:12:45: Erschaffst du die Momente?

00:12:47: Vielleicht möchtest du ja und ich habe das Gefühl dass das auch oft durcheinander gebracht wird vielleicht möchtes du gar nicht so sehr den Moment einfangen.

00:12:56: Das schreiben ja immer alle also fast auf jeder Webseite.

00:12:59: lese.

00:13:00: Ich fange dem Moment ein Aber manche wollen ihn auch erschaffen, um damit eben eine bestimmte Geschichte zu erzählen.

00:13:08: Wenn ich zum Beispiel die besondere Verbindung zwischen Pferd und Reiter erzählen möchte dann kann ich das ja auch machen indem mich die beiden wirklich auf Hochglanz poliert also die Reiterin vielleicht mit einem Kleid was ja überhaupt nicht der normale Moment wäre bei Pferde und Reite.

00:13:28: Das Pferdd wunderschön geputzt, die Mähne geflochten Und dann pack ich die beiden in so ein richtig tolles Setting, in ein richtig tolles Feldblumenwiese was auch immer um dann eben diese besondere Verbindung festzuhalten.

00:13:45: Diese besondere Verbindung zu erzählen weil das mein Stil ist.

00:13:50: Weil das das ist was ich wirklich zeigen möchte Die Geschichte die ich wirklich erzählen möchte.

00:13:55: und Dann ist es ja nicht dass sich den Moment einfangen sondern Ich erschaffe diesen moment Und das sind ja alles Dinge oder Dinge, die du überlegen musst.

00:14:06: Die dein Stil letztlich total beeinflussen.

00:14:09: also bist du im Vordergrund, bist du am Hintergrund.

00:14:12: Bist du auch beim Fotografieren selbst?

00:14:14: Bist Du viel in Action, bewegst du dich viel um die Familie, um das Paar, um die Person herum?

00:14:21: Oder bist du eher statisch und da hältst du Dich eher mit denen sitzt du eher im Café dir gegenüber und lässt die Person erzählen, während du aus immer einer relativ ähnlichen Perspektive fotografierst.

00:14:34: Das sind ja alles Dinge, die letztlich dein Bild total verändern, total beeinflussen und die aber eben ihre Grundlage in der Geschichte haben, die du erzählen möchtest – und in deiner Persönlichkeit!

00:14:47: Und all solche Dinge wie Farben-, Lichtverhältnisse also Tageszeit-Hintergründe All das basiert letztlich auf diesen Grundgedanken.

00:15:01: Also ganz wichtig, der Stil entsteht nicht erst in Lightroom, entsteht nicht erstmal in der Bildbearbeitung sondern der entsteht schon lange vor dem Shooting.

00:15:13: also ganz wichtig überlegt dir wirklich was ist deine Geschichte?

00:15:17: Was sind deine Werte und welche Gefühle sollen dann eben auch die Bilder auslösen?

00:15:23: Welche Gefühlen sollen sollen die transportieren.

00:15:26: Was ist dir wichtig, was möchtest du zeigen?

00:15:29: Wenn du noch super am Anfang stehst dann nutzt auch gerne Mutboards.

00:15:34: da kannst du natürlich auch andere Bilder erst mal sammeln.

00:15:38: Grundsätzlich ist es natürlich so dass du deinen eigenen Stil am besten findest wenn du möglichst bei dir bleibst.

00:15:45: aber das heißt nicht dass du dich nicht inspirieren lassen kannst und das heißt auch nicht Immun bis gegen Trends.

00:15:51: Da sind wir alle nicht in nichts, weder in der Art wie wir uns anziehen noch in der art wie wir unsere Fotos machen.

00:15:59: Wir werden immer ein bisschen von Trends beeinflusst aber wenn wir wirklich im Inneren wissen was wir welche Geschichte wir erzählen wollen Was uns wichtig ist dann werden wir nicht so sehr davon beeinflußt dass wir ständig unseren Stil ändern.

00:16:14: Wenn du also mit einem Moodboard arbeiten möchtest, dann macht das super gerne und schau da aber wirklich auch tiefer.

00:16:21: Schau nicht einfach nur oh!

00:16:22: Das Bild gefällt mir weil... Da haben alle was Beiges an Sondern das Bild gefellt.

00:16:27: mehr weil Alle gucken in die Kamera Nur die und die Person nicht Und das erzählt die und Die Geschichte Oder alle sind irgendwie im Bewegung Nur die Person ist statisch Und das erzielt die und DIE Geschichte.

00:16:40: Also schau wirklich nach der Geschichte Versuch deine Bilder danach zu analysieren und versuche das dann eher auch zu reproduzieren, wenn du selber fotografierst.

00:16:54: Style ist natürlich auch etwas was sich ein bisschen entwickeln kann.

00:16:58: wie gesagt Du bist auch mit deinen Trends.

00:17:00: Du bist nicht immun gegen Trends und das ist völlig okay.

00:17:04: Ich finde es hier nur wichtig wirklich auch ein bisschen weiter zu denken gerade wenn du Bilder anbietest die halt lange deinen kund in den freude machen soll.

00:17:15: also wenn du jetzt Hochzeiten anbietest dann wollen ja deine Kundin diese Bilder auch im zwanzig dreißig vierzig jahren sich noch anschauen und denken das war schön.

00:17:24: Und ich nicht denke Gott was ist das denn sie hier und wir liegen alle halbnackt übereinander im studio sondern dass es also das ist wichtig dass du das so ein bisschen anpasst.

00:17:34: wenn du hingegen eher so personal brand fotos machst und die Fotos von irgendwie eine Yoga-Lehrerin für einen Instagram Account machst, das kann ruhig noch stärker sich an den aktuellen Trends auch orientieren.

00:17:47: Und da ist es auch völlig okay immer mal wieder vielleicht auch ein bisschen krasser so auf Trendveränderungen, Farbveränderung etc.

00:17:56: einzugehen.

00:17:57: Das ist dann ok.

00:17:58: aber wenn deine Shootings wirklich langfristig gedacht sind, dann solltest du auch dein Stil möglichst langfristigt denken.

00:18:06: und finde ich so der Grundsatz, nicht zu extrem zu gehen.

00:18:10: Also nicht... Nicht zu sehr die... Die wahren Farben verändern.

00:18:17: Na also wir sind... Wir mögen alle dem Boho-Stil ein bisschen, manche mehr und manche weniger aber wenn halt aus einer grünen Wiese plötzlich eine braune Wiese wird dann ist das halt ne krasse Veränderung und dann ist es einfach etwas was eventuell in ein paar Jahren oder Jahrzehnten nicht mehr so als cool oder schön empfunden wird.

00:18:40: Wenn du jetzt dein eigenes Portfolio aufbauen möchtest, dann solltest du – wir haben das ja jetzt an ein paar Stellen immer schon so bisschen angesprochen – solltest Du eben auch weiterdenken.

00:18:50: also wenn du jetzt sagst okay ich habe mich ganz viel mit mir beschäftigt und ich hab meine Werte meinen Warum gefunden?

00:18:56: Ich weiß welche Geschichte ich erzählen möchte!

00:18:59: Und jetzt möchte ich gerne losgehen um diese Fotos machen.

00:19:02: Dann ist natürlich der erste Schritt den viele gehen und der auch völlig cool dass du sagst, ich biete so TFP-Shootings an Portfolioshootings.

00:19:12: Das heißt, ich such mir einfach irgendwie jemanden den ich kostenlos fotografieren kann und die Fotos kann ich dann verwenden bzw.

00:19:21: kann halt auch einfach mal ein bisschen was ausprobieren.

00:19:24: Den Weg würde ich auch so gehen.

00:19:26: Ich würde aber wirklich da sehr klar sein und mir auch viele Gedanken vorher machen was für Bilder ich da jetzt genau möchte und würde dann auch viel vorgeben.

00:19:39: Also, auch die Klamotten, zumindest die Farben ungefähr den Hintergrund eventuell die Lichtverhältnisse da so ein bisschen schauen je nachdem welche wieviel von deinem Stil davon auch abhängt.

00:19:56: wenn du jetzt sagst Ich möchte halt hauptsächlich irgendwie in einer goldenen Stunde fotografieren Dann sollte natürlich dein Portfolioshooting auch in der goldenen stunde sein.

00:20:05: Wenn du sagst, ich möchte irgendwie Kitas fotografieren und da ziehen halt eh alle die verrücktesten Farben an oder so.

00:20:15: Dann lass das durch dein Portfolioshooting auch sein.

00:20:18: also schau da immer was du später haben möchtest und geh dann all diese Dinge auch wirklich durch und plan die Also wirklich Hintergründe.

00:20:27: Licht Uhrzeit Kleidung Farben Location All das beeinflusst letztlich Die Gesamtwirkung deines Bildes.

00:20:33: extrem sind alles Dinge, die ja quasi vor dem Shooting schon entscheiden wie dein Bild aussieht.

00:20:40: Das ist nicht erst etwas was in der Bildbearbeitung passiert und deshalb es ist ganz wichtig dass wenn du dir all diese Gedanken gemacht hast und deinen Stil für dich so ein bisschen benannt hast das dann auch wirklich ganz klar in diese Bilder zu transportieren.

00:20:59: Und ein ganz wichtiger Punkt Dein Stil darf und wird wachsen Gerade am Anfang der Selbstständigkeit, und ich finde Selbstständigkeit grundsätzlich ist einfach eine tolle Möglichkeit um sich mehr Gedanken auch um sich selbst zu machen.

00:21:14: Also für mich war das tatsächlich die erste der erste Moment in meinem Leben wo ich wirklich gezwungen war mir so viele Gedanken über mich zu machen und dadurch hat sich einfach ganz vieles verändert.

00:21:31: also Das ist etwas, was man auch nicht so krass forcieren kann.

00:21:36: Wo du dann irgendwie dich hinsetzt und sagst okay ich nehme jetzt eine Woche... ...und dann ist alles fertig!

00:21:42: Und dann ist mein Stil perfekt und dann wird er immer so bleiben.

00:21:47: Das wird sich immer ein bisschen entwickeln und deshalb macht es total Sinn die Website immer mal wieder abzudaten.

00:21:55: Immer mal wieder die Bilder aufzufrischen und zu schauen nach der Saison, welche Bilder tausche ich aus?

00:22:03: Wie hat sich vielleicht alles so ein bisschen entwickelt.

00:22:06: Aber du wirst merken dass das nicht so diese riesigen Änderungen sein werden wenn du diese Basis dieses Fundament wirklich ja einmal gut aufgebaut hast, dir da einmal Gedanken gemacht hast.

00:22:21: also denkt dran macht ihr diese Gedanken Mach dir diese Gedanken über dich, über deine Werte.

00:22:30: Überleg dir dann wirklich welche Geschichten du erzählen möchtest und holt ihr dann meinetwegen die Inspiration dazu wie du das am besten umsetzen kannst.

00:22:40: Probier aus, probiere so viel wie möglich aus.

00:22:45: Versuch nicht jeden Trend jetzt irgendwie jedem Trend hinterherzulaufen aber probiers ruhig mal aus.

00:22:50: also wenn du irgendwas siehst oder denkst es könnte zu mir passen dann probier's mal aus.

00:22:56: Wechseln nicht ständig deine Presets, sondern versuch da eher so ein bisschen was langfristig ist dir einfach rauszusuchen aufzubauen.

00:23:08: und langfristigt bedeutet wirklich dass du die Farben nicht zu krass veränderst.

00:23:12: Also wir haben unser preset tatsächlich seit Jahren nicht verändert weil es einfach nicht nütlich war, weil's immer noch wunderschön ist ihren eigenen Look haben und trotzdem natürlich sind.

00:23:27: Und das kommt auch bei unseren Kundinnen nach wie vor sehr gut an, also versuch gar nicht so sehr den perfekten Stil zu finden.

00:23:39: Lass dich da auch nicht verrückt machen durch irgendwie andere Instagram-Accounts wo alles perfekt wirkt sondern versuch einfach besser zu verstehen was sich wirklich nach dir anfühlt was wirklich die Geschichte ist die du erzählen möchtest und dann wirst du sehen, dass dieses ganze Drumherum diese ganzen Gedanken welches Preset welche Bearbeitung welche Farben das das viel automatischer kommt viel intuitiver auch kommt.

00:24:11: Und dass das dann am Ende wirklich aus einem Guss sein wird.

00:24:16: Ja jetzt sind wir am Ende dieser Folge angelangt.

00:24:20: Ich hoffe, du konntest ein bisschen was mitnehmen für dich und deinen Stil.

00:24:29: in die Beschreibung.

00:24:31: Du kannst dir das gerne runterladen, falls du es noch nicht getan hast und kannst damals ein bisschen so einen Quiz machen und schauen wo du auf deinem Weg zur Fotografin gerade stehst welche Schritte noch vor dir liegen welche Schritten schon gemacht du schon gemacht haben solltest bekommst auch ganz viel Input was du da vielleicht noch machen könntest nachholen könntest sodass du der wirklich dir ein solides Fundamentaufbau ist ein solides Foto-Business, das dich glücklich macht und dass dich vor allem aber auch weiterhin glücklich machen.

00:25:04: Denn es ist eine Sache kurzfristig irgendwie was cool zu finden und ne andere Sache wirklich ein solids nachhaltiges Business aufzubauen, das dir ganz viel Herz klapfen macht.

00:25:17: Und darum geht's ja hier um dein Herz klappen für die Fotografie!

00:25:22: Und mein Herz klopfen für den Kaffee, der jetzt leider leer ist.

00:25:25: Deshalb hole ich mir einen Nein und wir hören uns in der nächsten Woche wieder.

00:25:29: Bis dann deine Tina!